OP_POP_ART

🤑До 16 августа в Эрмитаже (причем не в Главном штабе, а в Зимнем дворце) идет выставка арте повера - “бедного искусства” в переводе с итальянского. А мне тут одна подписчица сказала, что смогла принять и даже полюбить современное искусство именно с арте повера. И тем самым вдохновила меня рассказать вам о трех причинах, почему “бедное искусство” и вправду может оказаться ближе остальных современных штук.

1. Арте повера работает с понятными, осязаемыми и привычными для нас вещами и состояниями. Например, Яннис Куннелис известен тем, что разложил на обычной раскладушке натуральную шерсть. И тем самым столкнул природу и цивилизацию. Джузеппе Пепоне работает с деревом, а Пьер Паоло Кальцолари - с металлом. Вполне будничные вещи наполняют новым смыслом

2. “Бедное искусство” против абстракции. Арте повера появилось в Италии на рубеже 60-70-х, когда Америка переболела абстракционизм и встала на путь минимализма. И создается впечатление, что итальянские художники и вправду просто очень устали от неоднозначности абстракционистов и предложили публике совсем другое искусство. В арте повера все очень просто: вот перед бетонной копии античной Венеры навалили кучу тряпок, и она стоит, бедняжка, уткнувшись туда лицом. И сразу понимаешь: автор со смешной фамилией Пистолетто прямо говорит нам, что античные идеалы уже ничего не стоят. А классическое искусство никогда не вернется.

3. Арте повера постоянно сталкивает природу и индустриализацию. Мастера “бедного искусства” умели изящно намекнуть на экономическую ситуацию в Италии с помощью… лошадей! Тот же Куннелис однажды привел на выставку 12 лошадей, чтобы показать связь тогдашней Италии (а это конец 60-х) с сельским хозяйством.

А если подытожить, то формула арте повера - это “бедные материалы + богатые смыслы”. Которые легко считываются, даже если вы не подкованы в истории искусства. В общем, если хотите, наконец, увидеть понятное современное искусство, скорее в Петербург!