artpacan ~

​​Джотто.

В искусстве Проторенессанса, Джотто ди Бондоне — самый яркий и авторитетный фраер из всех. Кентухи-художники из Высокого Возрождения очень уважали Джотто, и справедливо считали его неебическим реформатором живописи. Как бы это смешно ни звучало, но он первым, в отличии от своего учителя — Чимабуэ, в полной степени и окончательно положил свой флорентийский хуй на настоебавшие каноны средневековой живописи и, отойдя от условного изображения, начал рисовать с натуры людей и пейзажи.

Да, такое простое действие как рисование с натуры для того времени было не просто шагом вперед, а охуенным скачком гигантского робокузнечика из анимэ про будущее. В искусстве средневековья и готики персонажи изображались невесомыми дистрофичными полуёбками без пропорций, едва касающиеся земли — и на это были свои причины. Но у Джотто человек наконец-то становится похожим на высшего хищника: набирает вес, силу и объем. На лицах персонажей вместо вечно-печального одухотворенного ебала потихоньку появляется подобие человеческих эмоций. Пространство обретает глубину и перспективу, а композиция — динамику. Настоящие культурные революции совершаются тихой сапою, без кипиша и истерики. Простой художник из Флоренции парой технических нововведений ментально провернул игру на своём хуе, похлеще Оксимирона. С этих пор злоебучее средневековье быстро и решительно поехало нахуй.