Кроненберг нефильтрованный

​​Бергман взрослеет, его творчество и взгляды мутируют, а фильмы потихоньку становятся все хитроумнее и, чего уж, интереснее — особенно на фоне того безвкусного раннего кино, которое мы уже посмотрели. Прямо сейчас про «Тюрьму» — первую, по моему мнению, по-настоящему интересную картину шведского режиссера в карьере.

Фильм начинается с того, что на съемочную площадку какого-то фильма приходит пожилой человек. Его зовут Пауль, он учитель математики с психическими проблемами (они позади), и у него есть идея для картины. Её он и рассказывает режиссеру: снять кино про ад на земле. Он не верит в религию, в жизнь после смерти и так далее. Режиссер идею критикует, а позже пересказывает своим друзьям, высмеивая. Спустя полгода с ним, его друзьями и другими героями начинают приключаться разные беды.

«Тюрьма» — очень комплексное кино, в котором, впервые в карьере, Бергман начинает (пока еще) заигрывать со своими излюбленными темами и приемами. Он начинает размышлять о религии и Боге, ставит под сомнение его существование. Здесь же появляется сон — как один из главных художественных приемов зрелого Бергмана. Здесь же Бергман начинает рассуждать и о природе кино — что можно снимать, а что — нет. Какие границы у кино существуют вообще. Также в «Тюрьме» очень любопытный ракурс — история рассказывается как бы со стороны. За кадром есть рассказчик (он правда далеко не основной персонаж), который подглядывает за жизнью молодых людей и близко к тексту пересказывает зрителю, что с ними происходит. Это создает ощущение чуть сдвинутой по осям реальности — фирменный финт Бергмана.

Две лучшие сцены «Тюрьмы», которые впечатляют и сейчас — начальные титры и сон одной из героинь. В первой все титры проговаривает закадровый рассказчик (их нет на экране), усиливая эффект подглядывания за героями. Сон — в котором главная героиня бродит среди застывших людей — вообще, кажется, самая эффектная сцена раннего Бергмана. Он уже пытается стирать грань между реальностью и вымыслом, иллюзией, чем будет заниматься на протяжении всего своего творчества.

При этом, герои «Тюрьмы» — все еще молодые люди. Но тут они уже борются не столько с бытовыми, сколько с метафизическими проблемами. Если в ранних фильмах персонажи просто могли убежать в закат от всех проблем, то в «Тюрьме» (отсюда и название) Бергман как будто говорит — убежать не удастся. Потому что убежать от себя нельзя, а большинство проблем — в самом человеке, а не в окружающем мире. И это очень интересный сдвиг в творчестве Бергмана, который раньше в фильмах своих героев изнурял скорее проблемами извне.

В общем, если хотите начать смотреть Бергмана, начните с «Тюрьмы». Очень странно, что она часто входит в списки самых неудачных фильмов режиссера (не раз видел). Это, конечно, еще не чистый Бергман, но уже эксперимент, по которому можно определить, куда будет двигаться швед в кино. #Bergman1664