Кроненберг нефильтрованный

​​Продолжаем двигаться вперед по фильмографии Бергмана. Сегодня — блиц, сразу три картины. Писать про каждый фильм раннего Бергмана оказалось сложнее, чем я думал. И не потому, что они скучные или плохие — они просто похожи друг на друга как капли воды. Общие мотивы — семья, одиночество, черно-белая камера, — но разные сюжеты. К концу сороковых Бергман уже не молодой неуравновешенный режиссер, а постановщик с художественными и кассовыми успехами. Его начинают замечать на важных кинофестивалях, которые тогда были еще совсем юны. На втором смотре в Каннах появляется «Корабль в Индию» — пожалуй, лучший из тройки сегодняшних фильмов Бергмана. Это немного бергмановский «Трамвай «Желание» — и тут, и там средства передвижения играют роль прозрачной метафоры. Каждый из героев бергмановских ранних картин пытается вырваться из обыденности, из нескладного быта и неблагополучных семейных отношений. Мечтает, как влюбленная парочка в «Дожде над нашей любовью» или молодая пигалица в «Кризисе». В «Корабле» об этом мечтают сразу трое: капитан прогнившей баржи Александр Блюм, его горбатый сын Юханнес, и его любовница Салли. Блюм-старший женат, но готов бросить все и уехать с молодой возлюбленной на острова. Он хочет пожить в свое удовольствие, потому что скоро ослепнет. Салли, танцовщица в третьесортном кабаре, не против. Она не влюблена в Блюма-старшего, но тоже мечтает вырваться на волю. Но вскоре их планы рушит Бергман, для которого семья по-прежнему священна — к любящим людям он посылает ангела хранителя (см. «Дождь»), а на неблагополучные союзы он с легкостью обрушивает все возможные неприятности. Салли неожиданно влюбляется в запуганного отцом и стеснительного Юханнеса, и это приводит к трагедии.

И снова семья, и снова борьба с всегда воинственно настроенной окружающей средой. Опять побег — как единственное средство что-то изменить в жизни. «Корабль» — довольно среднее по меркам Бергмана кино с очень захватывающей последней третью, где есть и нерв, и драма, и трагедия — нечастые гости в раннем бергмановском кино. Поэтому, если вы не собираетесь, в отличие от меня, смотреть всего Бергмана подряд, «Корабль в Индию» — пока лучший выбор для просмотра из 5 дебютных картин.

Две остальные похуже. «Музыка во тьме» — история любви слепого музыканта и по сути его сиделки, которая то появляется в его жизни, то исчезает. Но Бергман и тут, будучи кстати семейным человеком уже в то время, приклеивает девушку к главному герою намертво истинными чувствами. Скоро швед начнет разочаровываться в отношениях, его брак распадется, и семья в его творчестве станет куда более сложным понятием. Но не забегаем вперед.

Еще одна картина, довольно проходная, — «Портовый город». Как сам Бергман говорил, он пытался в «Городе» немного поиграть в неореализм. Тут действительно немало сцен на улице, и по картинке фильм отдаленно напоминает итальянское новое послевоенное кино, но и только. В центре — опять несчастная история любви, на сей раз между моряком и девушкой, скажем так, с трудной судьбой, полуразрушенной семьей и жестокими родителями. Если посмотреть все пять стартовых картин Бергмана, тут с легкостью можно предугадать счастливый финал. Единственное отличие «Портового города» от предыдущих лент — перед титрами главные герои не уезжают вдаль, а наоборот принимают решение остаться в родном городе, не бежать от проблем. Наверное, это намек на какие-то сдвиги в бергмановском творчестве. Так ли это, поймем по следующим фильмам. #Bergman1664