Well, Cinéma Times

Лиля навсегда 🇸🇪 – социальная драма шведского режиссёра Лукаса Мудиссона о падении нации, воплощённой в лице хрупкой девочки-подростка. Фильм вышел в 2002 году, получил тёплую реакцию критиков, и был не только удостоен ряда наград и номинаций, но и попал в список работ, выдвигавшихся на «Оскар» в категории «лучший фильм на иностранном языке». Действие картины происходит в начале нулевых. Перед нами провинция бывшей Эстонской ССР, военный городок, в котором после закрытия центрального предприятия не осталось ничего, кроме бедности, проституции и алкоголизма. Лиле (Оксана Акиньшина) 16 лет, она, как и все подростки, ходит в школу, гуляет во дворе со сверстниками и мечтает уехать куда-нибудь подальше от серости панельных стен. В начале фильма создаётся впечатление, что все её мечты осуществимы: мама девочки, встретив богатого русского эмигранта, переезжает к нему Штаты. Казалось бы, теперь всё просто: пара штампов в паспорте, покупка билетов, перелёт и вот она, сказочная жизнь. Но при таком раскладе был бы фильм? Картина Мудиссона основана на письмах Дангуоле Расалайте, которая стала прототипом главной героини. Фильм можно было бы сходу окрестить чернухой, здесь вам и изнасилования, и будничные развлечения шпаны от бесконтрольного употребления лекарств до вдыхания клея «Момент», только снято всё ярко, насыщенно и по-отчаянному красиво. Один из центральных образов картины – Америка, которая олицетворяет лучшую жизнь, становится предметом мечтаний, вызывает зависть и ненависть окружающих. Туда уезжает мать Лили, о ней мечтает и сама девочка, название этой страны второстепенные персонажи произносят особенно едко. В принципе, на место подобного «изумрудного города» подошло бы любое западное государство, ведь, как известно, хорошо там, где нас нет.

Другой яркий символ фильма – изображение ангела, ведущего под руку ребёнка. Эта картинка-талисман выражает не только потерю матери-проводника, но и одиночество, отсутствие ориентиров, страх перед неизвестностью. Явным недостатком фильма можно считать излишнее давление на зрителя. Многие сцены будто бы направлены на то, чтобы выдавить как можно больше эмоций, юное лицо Акиньшиной, уже известное по «Сёстрам» Бодрова, провоцирует на жалость и слёзы. Чрезмерная перегруженность драматическими моментами приводит к тому, что не все из них смотрятся удачно, более того, часть сцен можно счесть нелепыми и комичными. Такая же проблема прослеживается и в диалогах. Возможно из-за того, что изначально сценарий был написан на шведском и только потом переведён на русский язык, реплики персонажей выглядят неправдоподобно. Наполненные излишним пафосом, они вызывают отчуждение, потому что в реальной жизни так никто говорить не будет.

В целом, фильм заслуживает просмотра. Несмотря на то что Лукас Мудиссон не даёт нам решение проблемы, он блестяще документирует, какого это быть совсем одному в мире, где клыки есть у каждого встречного. Лиля – это народ, потерявший точку опоры и обречённый кубарем катиться в пропасть. Только главное не само падение. Главное – приземление.

#драма #шведское #EFA